¿Qué sería de este mundo si no se idolatran a los muertos? Probablemente los tianguis no venderían tantas camisetas de Jeni Rivera, 2Pac, Jim Morrison y claro, Nirvana. Y Ahora, haciendo uso de un necro-mercado, se ha hecho otro documental sobre la vida de Kurt Cobain con la legitimación de Courtney Love.
Brett Morgen realizó el documental titulado Cobain: Montage Of Heck y el disco será lanzado el 6 de Noviembre del presente año y Morgen asegura que obtuvo la ayuda de la viuda y de su hija, Frances Bean Cobain. En este caso, el director, presume que le dieron acceso a más de 100 cassettes con material musical inédito de quien fuera líder la banda más popular del grunge.
Sospecho que el material cinematográfico será prácticamente la postura y visión de Courtney, quien movió cielo, mar y tierra para detener la cinta de Kurt And Courtney donde la apunta como la responsable de la muerte de Cobain, ya sea indirecta o directamente.
A final de cuentas, muchos amantes que siguen portando las playeras de Nirvana les emocionará saber que dentro de la banda sonora estarán canciones que jamás han visto la luz, ya era hora, ¿acaso pensaban que You Know You Are Right era lo último que grabó? No lo creo, te dejo el trailer del documental.
Una de las cosas a las cuales recurren los cineastas son las historias que se han dado en el mundo de la música para llevarlas a la pantalla grande, ya sea a manera de tributo o por llevar una vida bastante interesante, curiosamente, las figuras más emblemáticas o populares no tienen películas de ficción que les hace justicia, me refiero a cintas mediocres que llevaron la vida Michael Jackson, Elvis, Hendrix o incluso los Beatles al cine con una realización intrascendente.
Sin embargo, hay momentos en que nos percatamos que hay excelentes películas sobre la vida de los músicos a otro plano, desde lo fiel hasta lo mítico. Las cinta de Ray (2004) fue excelente, así como la de What's Love Got To Do With It (1993) que cuenta la historia de Tina Turner, pero en este top 5, te recomendaré cintas que tienen que ver con figuras míticas del rock and roll que fomentan la leyenda.
5. Last Days (2005)
Mítica cinta en la cual se narran los últimos días de Kurt Cobain, a pesar de que en la cinta no escuchamos ninguna canción de Nirvana y que los nombres fueron cambiados, aún así todos sabemos que se trata de Kurt, Kris, Dave y Courtney, probablemente por temer demandas de la sra. Love como lo que hizo contra el documental de Kurt & Courtney (1998).
Esta es una película de Gus Van Sant, es cine de arte, recuerdo que la vi con mi vecino y dijo que se le hizo "chila" pero rara, no es de extrañarse, puesto que este director tiene una gran influencia del cine de Europa del Este.
Sí digieres bien las cintas de arte, mírala, en caso de que seas fan de Nirvana también mírala pero lo cierto es que la película te empuja a deprimirte junto con Blade (nombre con el que se refieren a Cobain) y hacerte sentir desolado. Aquí te la dejo abajo Last Days.
4. Great Balls Of Fire! (1989)
A pesar de tocar un tema muy fuerte como el incesto y la pedofilia, llega a ser entretenida y bastante divertida, ¿por qué? Se trata de la historia de Jerry Lee Lewis, que ante la creciente ola de guitarristas de rock and roll, "the killer" (así apodaban a Jerry Lee Lewis) hacía solos excelentes en su piano, lo interesante es que se trata de su vida desde la niñez y posteriormente en su edad adulta y matrimonio con su prima de 13 años y el escándalo causado por esto, pero todo aderezado con humor.
Sumamente divertida y entretenida en caso de que te encante el rock and roll y si no es así, por lo menos pasarás un buen rato. VER PELíCULA
3. La Bamba (1987)
"Ritcheeeeeee!!!!" ¿quién puede olvidar la última línea de esta película? Entre los datos curiosos que encontramos es que el actor que personifica a Ritche Valens (Ricardo Valenzuela) no se parece en nada al Ritche real, si buscas fotos verás que parecido solo tienen el peinado.
Pero a final de cuentas, la película es de las más recordadas de la historia del rock and roll, la historia de un chicano del este de Los Angeles que se abre camino en el mundo de la música, nos brinda nostalgia con una excelente banda sonora de Los Lobos, esto complementa a la música de Valenz.
El desarrollo de la historia es buena, con tiempos adecuados, pero a veces se nota un grado de desprecio por los mexicanos, pero no llega a ser ofensivo, disfruta esta película sumamente recomendable.
2. Walk The Line (2005)
De mis favoritas, buena historia de amor, desde los traumas de la niñez de Johnny Cash, el conflicto con su padre, la relación complicada con June y claro, los excesos del rock and roll. A pesar de que se le hace reverencia en el mundo del country, lo cierto es que Cash cuenta con elementos de rock and roll, en sus inicios sonaba distinto, por algo hizo tours con Jerry Lee Lewis y Elvis, los cuales son plasmados en esta película.
Curiosamente algunas de las letras de Cash menciona el uso de cocaína, de armas, homicidios e incluso de caer en la cárcel, cuando en los inicios comenzó con godspell, pero bueno, también toca el tema del amor y una visión pesimista de la clase trabajadora, como la primera canción original que interpreta.
Desde el inicio te atrapa, comienza con Cash y su banda estando en backstage del escenario del concierto más recordado del hombre de negro, me refiero al concierto en la prisión, mismo que le trajo una gran fama a Johnny y el retorno a la música. Además, cuenta con grandes actuaciones de Joaquin Phoenix y de Resse Witherspoon incluso de Robert Patrick, el actor que hace del T-1000 en Terminator 2 como el padre de Cash, gran actor.
1. The Doors (1991)
¿Porqué la cinta de Oliver Stone es la número 1 en este top? Sencillo, porque crea un mito de Jim Morrison, lo infla de tal modo que muchos pensaban que ese era el Jim Morrison que existió, la cinta parece una especie de viaje en ácido, pero es todo un clásico, cuando van al desierto es la parte más pacheca, Jim parece que en toda la cinta está drogado, excesos de sexo, drogas y claro, rock and roll.
La misma Patricia Kennealy (amante de Jim) dijo que el hombre que amó no está representado en esa cinta, se dice que Ray Manzarek salió decepcionado del estreno, no obstante, es la mejor actuación de Val Kilmer en toda su carrera, se metió tanto en el personaje que decía que estaba poseído por el espíritu de Jim Morrison y que haría su banda de rock, lo que llevó a muchos a preguntarse: ¿estaba realmente drogado en las escenas de la película?
Se saltan la adolescencia del rockstar y omiten datos biográficos impactantes como que Jim fue abusado sexualmente por un tío y de hecho se exageran algunos momentos, como cuando conoció a Andy Warhol, sin embargo, Robbie Krieger dijo que lo sucedido en Miami está muy apegado a lo que en realidad sucedió.
Sea 50% real y 50% ficción, The Doors es una cinta que fomentó un mito del ídolo de la música psicodélica, es decir, de Jim Morrison, es todo un clásico y los datos mencionados no deben tomarse de manera peyorativa, al contrario, es descriptivo, con esto aprendemos lo que no se debe de hacer, que el abuso es nocivo.
En conclusión, Stone hizo un gran tributo a The Doors, a pesar de que se centran en la imagen de Jim más que en la banda, de hecho, quedó mucho material fuera, te recomiendo que lo veas pero primero mira la cinta.
Y para ti ¿cuál tu película favorita que toca la vida de alguna estrella de la música?
El día de ayer el canal de YouTube llamado Mega Trailers compartió el corto promocional de lo que promete ser un gran documental, el nombre de la película es Soaked In Bleach (mojado en cloro)del director Benjamin Statler y nos entrega la postura de la muerte de Kurt Cobain a través de los ojos del investigador privado Tom Granth, quién fue contratado por Courtney Love.
Con el trailer de Soaked In Bleach nos podemos dar una idea que se trata de un documental con dramatizaciones muy bien logradas de los testimonios y conjeturas no sólo de Tom Granth sino de forenses y peritos, expertos en general, que indican las irregularidades e inconsistencias, todo de primera mano aunque a 20 años de distancia. Además cuenta con material de archivo relevante y revelador.
Sí bien el documental de Kurt & Courtney de Nick Broomfield abrió muchas preguntas, en el trailer nos dejan claro que la viuda de Cobain es culpable, lo que me sorprende es que el equipo legal de Love no haya hecho nada por frenar esta cinta, probablemente porque se dio cuenta de que eso sería darle promoción. Aquí te dejo el trailer de Soaked In Bleach.
El vocalista de la legendaria banda de Alice In Chains falleció un 5 de abril, mismo día que Kurt Cobainpero del año 2002, según indicaron las investigaciones ya que su cuerpo fue encontrado hasta el 19 de Abril.
A diferencia del líder de Nirvana, Layne Staley murió de sobredosis por la inyección de una mezcla entre heroína y cocaína, dicho cóctel venenoso es llamado speedball. Se dice que la principal razón por la cual Staley se sumergió en las drogas fue por caer en una profunda depresión causada por la muerte de su novia en 1996, quien sucumbiera ante endocarditis bacteriana.
Ese fue el período en que Alice In Chains se desvaneció, otros dicen que el estancamiento de la banda se debió a conflictos entre Layne Stanley y Jerry Cantrell (guitarrista de la banda), Layne se sentía cómodo en la escena underground en lugares pequeños para los shows mientras que Jerry le encantaba la vida de rockstar, es decir, los excesos y lujos del rock and roll.
En la última entrevista que se realizó al vocalista de la banda afirmó: "No trato de ponerme en contacto con cualquier miembro de Alice In Chains, ellos no son mis amigos" algo bastante coherente, ya que sí fueran sus amigos, ellos se hubieran puesto en contacto con él para intentar ayudarlo a salir adelante.
La potente voz atormentada y adolorida de Layne se encuentra inmortalizada en esos hermosos discos de estudio y ¿como olvidar su concierto desenchufado? Cantrell podrá seguir con el mal gusto de sacar discos nuevos con el nombre de Alice In Chains pero sabemos que ya no existe esa banda sin Staley, descanse en paz.
Jerry Cantrell con Nancy McCaluum, madre de Layne Staley
20 años sin Kurt Cobain, sí creciste en la década de los 90's seguramente llegaste a escuchar a Nirvana y en caso de muchos te apuesto que te marcó y sigue parte de la banda sonora de tu vida. A 2 décadas de ausencia de quién es considerado como el padre del grunge (aunque otros dicen que era neo punk) tras su muerte quedaron varias preguntas sin responder.
Cuando se estrenó el documental de Kurt & Courtney de Nick Broomfield causó controversia, debido a que Courtney se comportó como cientóloga y utilizó abogados para negar al director el derecho a utilizar canciones de Nirvana en el documental, incluso durante el rodaje hizo que sucumbieran tanto MTV como la BBC de Londres, ese es el poder de los abogados de Love.
En conclusión, el documental nos indica dos posibilidades de la muerte de Cobain, la primera es que Courtney lo asesinó y la segunda que sí no fue asesinado fue inducido a que se suicidara, y citó a un ex novio de Love, Rozz Rezabek: "habría terminado como Kurt, hubiera acabando disparando un arma en mi garganta".
Otros detalles son que la dosis de heroína que tomó era tan potente que no hubiera podido tomar el arma, las huellas digitales estaban puestas de manera sospechosa en la escopeta, además que la carta "suicida" tenía connotaciones de una despedida de la fama y no de la vida, sin mencionar que El Duce dijo que Courtney le ofreció dinero para matar a Kurt Cobain, días después de dar la entrevista a Broomfield lo encontraron muerto. ¿Más? La ex bajista de Hole (grupo de Courtney) había decidido abandonar Seattle, ya tenía todo listo y una noche antes de irse de la ciudad la encontraron muerta en la bañera de sobredosis de heroína, algunos dicen que se quería ir de la ciudad porque consideraba a Courtney peligrosa.
Por estas y más razones señalo de culpable a la viuda alegre por la muerte de Cobain, no obstante, a final de cuentas Kurt seguirá muerto y probablemente fue lo mejor porque en caso de que hubiera sacado un disco que fuera un suplicio muchos odiarían a Nirvana, por lo menos ahora descansa de tan horrible mujer pero ¿como dejar a su hija en manos de semejante persona?.
Más de 20 años han pasado desde que un 5 de abril el corazón de Kurt dejó de latir, su cuerpo fue encontrado 3 días después. Podría dar mi top 10 de mejores vídeos de Nirvana o de las mejores canciones, pero prefiero no hacerlo, el verdadero top 10 es el tuyo. Me despido recomendando que mires la cinta densa y un tanto experimental Last Days de Gus Van Sant y el documental de Kurt & Courtney, aquí te los comparto.
Posdata: Si quieres respetar la memoria de Cobain no compres ninguna camiseta, playera o remera ni dvds, cds, es decir, nada de Nirvana que sea original, ya que ese dinero va a la cuenta de ahorros de Courtney, persona que posee los derechos de Kurt, respetemos el deseo de Kurt de evitar el mainstream.
¿No les pasa que una de las primeras melodías musicales con las cuales te familiarizaste siendo niño la escuchas después de tantos años y abre una caja de pandora saturada de nostalgia y recuerdos preciosos y te alegra que hayan pasado esas cosas? Lo increíble es que hay canciones, piezas musicales que forman parte de la banda sonora de nuestra vida, incluso después de la muerte de sus compositores.
Probablemente estás pensando que hablo de los solos infernales de Dimebag Darrell o la voz áspera y melancólica de Cobain o incluso los riffs blasfemos de Jeff Hanneman, lo cierto es que desde que descubrí a estos guitarristas nunca he dejado de escucharlos, de lo que les hablo es de la pieza emblemática de Claude Debussy, me refiero a Claro De Luna (Clair de lune).
Hace unos momentos escuche la melodía de nueva cuenta por el Doodle de Google y comencé a recordar tantas cosas de niño, crecí escuchándola o por lo menos en los mis primeros años de vida. Esto me transportó a mi infancia cuando mi madre la interpretaba en su piano, se encontraba en la sala de nuestra casa, después del divorcio pasamos por varios problemas monetarios y tomó la forzosa decisión de venderlo por las deudas y el incremento de la crisis económica gracias Zedillo.
Se siente un poco solitario el aire de la sala sin el eco del piano de mi madre desde entonces, a pesar de que de vez en cuando lo pongo denso con mi amplificador Fender. Algún día madre mía, algún antes de que dejes de respirar te regalaré un piano, espero que sea muy pronto.
